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De plus les dialogues tombent à plat, très tièdes. Un peu de la fluidité, du rythme et de l'assertivité humoristique d' un Rebelle ou même d 'un Raiponce ( dont les scénars étaient pourtant aussi simples et linéaires ), auraient fait du bien. C'est bien simple, aucun rire dans la salle et idem pour moi sauf à deux moments : quand Finley meugle et quand il fait sa première tirade maladroite sur le magicien... Ce singe d'ailleurs, signe là ses deux seuls grands moments tellement il m'a ennuyé avec sa face pataude et inexpressive, mi peluche mal rasée, mi humain motion capture. Franco lui, qui a dû parler à des écrans verts et bleus pendant des mois, il fait ce qu'il peut. J'aurais même préféré un Robert Downey Junior mais au fond je me plains pas car on aurait pu se retaper Edward-Wonka-Sweeney-Sparrow !!! Donc le (trop) beau James passe son temps à sourire à des personnages en toc qui ne sont pas là (ou à des habitants du pays d'oz qui ont piqué leur charisme à ceux de la petite maison dans la prairie), et à répéter qu'il n'est pas le magicien, c'est le seul vrai enjeu du film si j'ai bien compris. Pas de vraie quête ni d'intrigue, donc, et c'est loooonnnnnnnnng... Bref un scénario qui se cherche, sans trop d'enjeux, ça marche, ça parle, ça va, ça vient, ça cherche les méchantes ou gentilles sorcières (oh la gentille, oh la méchante oh non en fait la gentille est méchante et vice versa, oh attention, une deuxième méchante encore plus méchante). Je m'étonne d'ailleurs au passage que Disney voulant cibler à tous prix les mecs depuis quelques temps, et ayant peur jusque du mot princesse, nous gratifie de tant de personnages féminins dans ce film. Voir l'affiche... Moi qui adore les fées et les sorcières, j'ai pas adopté ces demoiselles. Comme déjà dit, les décors écœurent par de l'enchantement sirop écarlate et fluo en surenchère constante. Sauf que moi, dès la rivière aux fleurs géantes, j'étais déjà agressé de tant de saccharose clichée, gratuite et convenue... Si les disputes entre les 3 sorcières sont un peu incohérentes et dures à piper, je relève un petit intérêt dans les rapports de sœurs qui préfigurent Anna et Elsa. Mais c'est d'un maladroit... et puis la fin de la méchante sorcière couleur émeraude (EvanoTheodomachin) est pas mal, mais pompée sur Gothel jusqu'à même sa dernière réplique ( "What have you done ??!!!")... Pour moi la pire était cette sombre inconnue aux faux airs de marion cotillard, égarée là, avec pantalon cuir noir SM, sombrero de cow boy rouge improbable ( qui a aussi l'air sorcière que moi, sans aucun pouvoir), qui danse une valse, tombe amoureuse directe, mange la pomme de blanche neige (pô compris, maintenant c'est manger la pomme qui change en sorcière ? Et puis cette version granny smith préfigurant sa couleur de peau, c'est d'un balaud…) et se change en jim carrey the mask/linda blair de l'exorciste...

Tous les progrès accomplis à chaque Disney/Pixar ne sont pas exponentiels,  preuve en est que la grâce et la fougue de "Frozen" sont d'un tiédeure indigne de cette pépite si riche.

Je n'avais jamais vu des personnages agir et intéragir avec une telle souplesse, beauté, profondeur. Le moindre décor intérieur ou extérieur, le moindre tissu, poil, cheveux, brin d'herbe, secs ou mouillés, ondoie comme jamais, même beaucoup mieux que dans Raiponce. Humour, émotion et drame se partagent chaque idée visuelle et scénaristique comme jamais. J'y allais blasé d'avance, ne jurant que par Raiponce. Et quand je pense aux terribles critiques unanimes que j'ai lues partout et qui m'ont presque passé l'envie d'y aller !
Mais qu'attendaient-il tous ? Que leur faut-il ? Et oui, c'est du Pixar mâtiné de Disney. Ce qui veut dire qu'on n'y trouve le meilleur des deux. Un tonus et un humour (jamais lourd !!!) subtils, immenses. Une dramaturgie de haut vol. Des références cultes.
J'ai même lu quelque part, "Avec Rebelle, c'est Pixar qu'on assassine", pfffff. Bon ben c'est peut-être Pixar qu'on assassine en se plaçant du côté Pixar mais en attendant, Disney n'en devient que meilleur alors ! C'est vrai, ce film ne ressemble en rien à La Haut ou les Indestructibles OK, mais avec le recul, tant mieux, un peu de classicisme fait du bien, et moi perso c'est les films à la Rebelle que je préfère, pourquoi lutter ? Oui enfin un film de princesse plus classique chez Pixar, et quelle princesse ! Je fais un aveu qui va choquer : j'en avait assez des animaux, monstres, voitures, insectes et autres collections modernes ! Enfin de l'humain, de l'épique, du mystique, du médiéval.
Les références à Disney sont tout sauf lourdes ! Comme j'ai aimé retrouvé l'émotion folle de la dispute de Triton et Ariel quand la tapisserie est lacérée et l'arc brûlé. Le côté Robin des bois. Mulan, Ariel donc, et Pocahontas qui se rebellent contre la figure parentale. Le côté Brother Bear mais beaucoup plus beau en  3d (très jolie leçon de pêche), le côté combat de grizzly de Rox et Rouky. La touche Yzma/ Ursula, de la sorcière quand elle prépare la potion. Cendrillon quand les ours doivent chipper la clef, et d'autres princesses d'antan quand Mérida pleure ou fuit dans les sombres forêts.

Poursuites hilarantes, grandes scènes burlesques et scènes épiques, dramatiques ou naturalistes s'enchaînent avec tant de fluidité, de vie et d'humanité que j'ai oublié de voir les prétendus temps morts, la banalité, les problèmes ou les mièvreries du scénario (alors que sur Princesse et Grenouille c'était si flagrant !!!!). Les personnages sont si vibrants, vivants et sincères. Les actrices qui doublent avec leurs petits accents, donnent tant d'énergie et de crédibilité. J'ai adoré les attitudes pince sans rire et protocolaires d'Elinor, toujours fines. C'est un perso complexe et tout en contrastes, femme ou ours. Sévère, aimante, touchante, en conflit intérieur constant (très beau quand elle sauve vite l'arc des flammes pleine de regrets, quand elle perçoit de temps en temps qu'elle restera peut-être ourse toute sa vie sans un mot (le muet fait sensation là !)). Enfin un personnage de mère, et génial ! Tous les moments de dispute et d'émotion avec sa fille, j'ai adoré.
Adoré aussi... Toute l'histoire de Mold'u en filigrane.
L'humour burlesque de la sorcière qui n'assume pas et se fait passer pour sculpteuse sur bois, et son chaudron-répondeur téléphonique, son corbeau très drôle.
Les trois clans (que je redoutais un peu).
Les triplés et la bonne sont originaux et délicieux.
Les feux follets si doux et mystiques a la Myazaki.
Une musique à la fois drôle, épique, dramatique, celtique, émouvante ou mystérieuse.
Des dialogues qui claquent, poétiques, très bien écrits (j'avais lu l'inverse), style "Nue comme l'enfant qui vient de naître", à la fin etc….

Et tous les jolis symboles psychanalytiques du scénario, avec Mérida qui coud et chevauche pour sauver sa mère, mi Pocahontas/ mi Elise des cygnes sauvages d'Andersen, les accès de sauvagerie incontrôlables et émouvants de la mère (quelle super idée cet instinct animal qui va et qui vient la tarauder, changeant la couleur des yeux de l'ourse de temps en temps), la mère qui défend sa fille contre Moldu/ la fille qui défend sa mère contre le père : elle se bat contre son père en hurlant cette phrase culte qui fout la chair de poule " Je ne te laisserai pas tuer ma mère !". Mérida qui déchire sa robe et son voile pour tirer sa flèche pour s'épouser elle-même (pied de nez à toutes les femmes voilées et mariées de force ! Ce film sera t il censuré dans les pays islamistes ??)
Comme j'ai vibré devant les nombreuse folles courses de Mérida (ces cadrages, cette fluidité de fou !), et quand elle ondule dans le vent au sommet des chutes d'eau qu'elle boit ( jamais vu ça comme ça dans un Disney, même quand Raiponce sort de la tour. Là, la caméra semble sans limite).
Mérida est toujours bouleversante, qu'elle soit héroïque ou drôle, et son désarroi est contagieux dans tous les moments ou elle se décourage (dont celui à la scène finale dans le rayon de soleil, où on comprend qu'il fallait juste qu'elle rejoigne sa mère sous la couverture que le soleil peu à peu caresse (que c'est beau !) pour que l'union dés-active le sortilège. Haruka tu as raison quand tu dis qu'il fallait "qu'elle abandonne tout orgueil et se jette en toute confiance sur l"ourse en plein soleil". Et quand elle gémit "maman je t'aime je voudrais tant te revoir", j'étais au 36eme dessous, ça sonnait même plus juste et bouleversant que Belle et Raiponce sur les corps de leurs amoureux !). Il y a plein d'autres petits détails symboliques super fins, comme la mèche grisonnante de mâturité d'Elinor apparue sur ses cheveux à la fin (Quel merveilleux visage resplendissant d'amour quand elle lâche dans un souffle épuisé "We've both changed !" Voilà, en une phrase la leçon est dite, discrète et puissante.) Et oui, les morales ne sont pas lourdes.

Autres scènes cultes où Merida et sa mère ours communiquent au nez et a la barbe de tous pour changer la tradition, ou bien celle où la mère et la fille répètent à distance, qui avec Fergus, qui avec Angus, ce qu'elles devraient se dire, et le montage se ressère comme si elles se parlaient.

Alors, je résume : chaque scène est un petit moment de bravoure super chiadé, peut-être pas aussi original que certains aurait voulu, mais à chaque fois, c'est impeccable, plein d'intelligence, de vie, de savoir-faire technique et de beauté, où l'humour et la tension émotionnelle sont toujours subtilement de paire. De très belles interactions entre tous les personnages, qu'ils soient principaux, secondaires ou animaux, et malgré l'absence d'un vrai "méchant", de vrais moment de drame, de mystère et d'émotion, de magie et de danger, jusqu'au superbe climax dans le cercle des menhirs. Ce film a tiré les leçons de tout ce que j'ai aimé, fond et forme, dans les autres films précédents 2D ou 3D.  La barre est très haute pour "Frozen". Non, non on ne m'avait pas dopé à l'endorphine ou à la mauvaise foi. Je me demande pourquoi j'ai si peu vu les défauts que tout le monde déplore.

PS : ah oui, et Mérida est définitivement BELLE, BELLE, BELLE, la plus BELLE de toutes ! Grosse joues ou pas, sa beauté sauvage et authentique m'a enveloppé littéralement !